武汉文化衫定做：文化衫的图案设计元素
文化衫的图案设计元素
一、卡通元素在文化衫图案设计上的运用
随着经济快速发展，生活节奏不断加快，人们已经对繁杂的东西产生视觉疲劳和厌烦。因此，他们迫切要求带有活泼、有趣、简单明了的一些艺术作品来刺激视觉神经。卡通就是能应要求的艺术之一，同时卡通本属于大众通俗的文化消费品登上了大雅之堂，成了潮流的文化之一。卡通首先是一种传播媒体，各种各样卡通形象和符号被伴随电视媒体长大的一代轻易接受，并和插图报纸、连环画、流行音乐、广告、多媒体等各种文化构成了21世纪的通俗文化。
卡通也具有符号功能，在现代服装设计中卡通符号直接或间接地被作为服装设计元素而运用。1.卡通元素色彩艳丽，是一种代表性的符号。一些经典的卡通人物（超人、蜘蛛侠）会经常在服装设计中直接或间接应用。而潮流指标在文化衫的图案设计中不断打造新的不同的卡通人物和动物。卡通人物有Q－BOY、BADBOY坏小孩COOLMAX TO ROCK乐队组合、等每个人物都有鲜活个性。卡通动物有以猫猫形象为设计素材的COOLCAT酷猫、以忠诚性格为设计主题的LUCKYDOG幸运狗以及2013年新推出以侏罗纪为主题的卡通恐龙。这一设计简洁大方又充满时尚感，融入龙尾巴精彩元素。它不仅在童装设计中应用成熟，也作为图案或结合款式出现在服装中。卡通有其艳丽夸张的色彩，红色冲击人的眼球，还有年轻的活泼气息。随着创作对象的更变，潮流指标文化衫的色彩不再是过去一成不变的粉色系列，而是有了更大胆的色彩转变。这些有别于不是卡通色彩的色系在现代服装设计中也被广泛运用。
武汉文化衫定做：穿着不同的服装就代表不同的社会角色，每个人都希望通过这样的角色扮演给别人留下不一样的印象，卡通形象就是最便捷的指代作用。人们通过对服装上获得信息，穿着者和观者都喜欢这样的传递和解读方式，这就像一个发送者与接受者之间的共同约定，就是信码。卡通文化的流行，妇孺皆知便构成了最广泛的信码的掌握，这也是卡通符号相对与其他符号存在与服装表义过程中无可替代的优势。卡通符号既是大众化又是个性化、非自觉的符号，它在服装中所体现的艺术风格是不可定义的，这种描述生动地存在与对具体作品的理解中。无论是作者还是接受者，都有自己的“词库”，从而赋予卡通符号以独特的解释。
卡通表现是一种求新求异的形象，反映宣扬个性，与现代年轻人“表现自我”的意识一拍即合。因而，卡通、街头涂鸦、 Hiphop 音乐成为服装的流行要素，这种宣泄式的街头风格也从平民阶层进入时装的设计中。
二、涂鸦元素在文化衫图案设计上的运用
1. 涂鸦的起源
Graffitisti一词来自于希腊文，当时意指“书写”，而中文“涂鸦”在《辞海》中指书法拙劣或胡乱写作，语出唐卢仝《示添丁》的一首诗：“突来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦”。现在人们提及的“涂鸦”主要是指从西方发展历程中演绎的一种艺术形式。涂鸦艺术被人们所认识是通过街头某些建筑，年轻人通过涂鸦来宣泄自己的情绪。涂鸦的图案文字搞怪奇异，颜色鲜明。但政府觉得这是草根阶级的不文明行为，对建筑的损毁，因此禁止这些行为。
2.涂鸦的色彩与主题
涂鸦艺术在服装设计中的运用诠释为个性化的视觉符号、自我型的创作过程、视觉性的社会影射，这也是涂鸦文化与服装文化息息相关的原因。涂鸦的独特之一是在于它的色彩夸张、鲜艳的色调和充满激情的笔触，淋漓尽致地传递出了创作者的情绪，并能表现出一种自由、年轻、兴奋和不安的感受，由此达到与创作者产生共鸣。涂鸦艺术另一个独特之处在于它的图形是涂鸦表达自我最直观的视觉元素。这些图形既有图形化的字体，也包括了抽象符号和细腻的插图。图形主题没有任何限制，可以是英雄人物、卡通动漫甚至是标点符号，这些图形元素无一不是体现出一个艺术家对生活的细心观察和社会价值观。涂鸦艺术一路发展以来，内容和主题变得更为丰富多彩，表现手法多用无规则的线条、巧妙的色块搭配，或是具体的事物与抽象的事物相互搭配，带有一种宣泄、坚持与众不同的叛逆色彩，也正是这种艺术内涵使得涂鸦服装的设计个性十足。
3.潮流指标文化衫的涂鸦元素
武汉文化衫定做：潮流指标Badboy系列里，图形和文字都体现出涂鸦艺术的运用。图形活泼体现出一种放纵不羁，字体立体化。色彩以黑、红、灰为主，给人一种清新的感觉。红色代表着热情的刺激、积极奔放和力量。红色由于其庄严的特征而被当作王权的象征。涂鸦艺术家在创作过程中大量使用红色，既代表了其热情、追求刺激的特点，又是对力量对权力的一种向往和理想中的任意支配。这行艺术逐渐得到的认可和，并有人在做这方面的学术研究。涂鸦文化是属于大众文化之一，所以创作手法没有太大的进步。涂鸦艺术的主题是以新一代时尚为主，不管是性质或是装作环境以及创作工具都没有一定的局限性，创作者可以大胆无拘束的进行创作。涂鸦者们彼此之间由于没有标准的价值体系的参照，特立独行的创作符号往往即是他们追求的目标，而他们也正是通过这种竞争中肆意宣泄自己的异类性。这些年轻涂鸦艺术家粗糙的、未经开垦的朴实笔法以及华丽的色彩，被认为是某种原始主义绘画的展现。他们的作品往往能呈现出他们的生活态度和执着的求异精神。随着时间推移，涂鸦艺术的内容以及形态不断丰富，便得更加精美，却从来没改变过它的本质，涂鸦艺术依然以自己的心态看待这世界的人和事。
三、动漫元素在文化衫图案设计上的运用
动漫文化呼唤人们内心深处的童真世界与潮流指标的创作一拍即合。动漫真的很奇妙，它可以把“人人喊打”的老鼠变成可爱的米老鼠，而且深受大人小孩喜欢。迪士尼公司把这一形象印在衣服上，这使不同年龄的消费者都纷纷穿上这流行T恤。动漫文化深得人心，这令T恤图形有了新的创作方向。动漫T恤是充满孩童般的纯真的理想世界。在动漫冲击下，朋克的经典符号“骷髅”图形也一改恐怖狰狞的形象，变得可爱有趣。关于骷髅头的雏形是法国海盗旗子上的图案，但海盗时代已经不再，而这图形却保留到现在，并不断加入新的内涵。当Punk音乐盛行，骷髅头的形象代表自由、不拘束，并开始得到人们的认可。PUNKER无惧死亡，只怕失去自由。他们用音乐来诠释对自由的无限向往的同时，还把象征死亡的骷髅用来宣誓对死亡的蔑视。于是，PUNK ROCK就和骷髅奇妙的结合在一起了。这时，骷髅已不再象征死亡，相反，象征不死！
08年春夏季隆重推出同名品牌DREAM FIGHTER来纪念这潮人，以骷髅头为创作元素。并请英国插画大师KLAUS WARD为其设计LOGO及首季的主题插画。DREAM FIGHTER 的核心精神理念是直至死也不放弃梦想！这品牌的理念就是把当今年轻人的向往自由，追求梦想的精神宣扬出去。的系列是以仙人掌为创作元素，把仙人掌拟人化，可爱的仙人掌娃娃，消除人们对仙人掌难以靠近的特性，反而多了一份想亲近的感觉。还能让消费者又勾起童年的回忆，漫画书、的动画片，一一呈现在眼前。
武汉文化衫定做：这一系列的动漫元素T恤极具亲和力，得到消费者的一致好评。动漫元素不仅仅是一种表现手法，更是设计者改变设计图形思维的重要构思。动漫中的纯真幻觉能给与设计者源源不断的灵感，让他们设计出关于人们对美好生活的纯真向往的题材，给枯燥的生活增添一点趣味，给忙碌的人们提供一点缓解压力的空间。
四、音乐元素在文化衫图案设计上的运用
在流行文化中，流行音乐也占重要的地位，它不仅是流行文化，也是推动流行文化的媒介与动力。它深受各阶层喜爱，通过电子科技广泛的在世界各地流传。
在流行音乐中，与T恤文化最紧密的就数摇滚音乐了。摇滚乐和T恤都是下层社会的工人阶级中产生的，在旧时代，工人阶级受到资本家的剥削，产生强烈的反抗情绪，并且向往自由、无拘束的生活，这使摇滚乐在二十世纪五、六十年代迅速发展。摇滚乐的先行者猫王把民间歌曲与舞蹈以及弹唱技法巧妙地结合在一起，形成了他个人独特的表演风格，大大地推动了当时的摇滚乐在流行乐中的发展。
潮流指标的每一个系列都能找到卡通、涂鸦、动漫三种元素，还有一种潮流元素是音乐元素。在潮流指标的文化衫中音乐元素的表达是卡通人物COOLMAX TO ROCK，这一系列是以五个乐队成员为主要创作元素，体现的不仅是卡通元素，更多体现出来的是摇滚乐的活力。摇滚乐是音乐里的新秀，给音乐注入新的生机，同样给T恤带来新的改革。潮流指标不仅塑造了五个卡通人物：主唱巴布（南非）、鼓手达达（澳洲）、吉他手班（南非）、键盘手忍者（日本），贝斯手罗奇（英国），而且给他们添加了人的特性。这五个人有着不同的形象，不仅有自己名字，还有出生星座、个性和特质。这些个性的T恤图形都体现了摇滚乐文化中反叛、无拘无束的精神。
武汉文化衫定做：文化衫的图案设计元素